“世界设计之都”是一个致力于在全球推广设计专业的城市项目，每两年评选一次，旨在表彰那些建设性地利用设计推动社会、文化和环境变革，提高整体生活质量的城市。此次，圣地亚哥被选为“2024年世界设计之都”之一，其坐落在南加州的海岸线上，汇聚从早期的西班牙殖民遗产到现代主义的尖端杰作。
设计师眼中的建筑圣地、灵感乌托邦，究竟有何魅力？本篇内容将走近圣地亚哥，为大家呈现一篇精彩绝伦的城市&游学指南。
建筑师William Pereira在整个职业生涯中致力于追求野蛮主义和未来主义的结合。由其打造的加利福尼亚大学的Geisel Library，造型酷似科幻电影中的背景。
Geisel Library拥有坚固的混凝土墩柱和悬浮玻璃围墙，美轮美奂地呈现出一种介于庞大与轻盈之间的游离状态。这两种状态之间的张力赋予其一种超凡脱俗的外观，也将建筑师的创造力和想象力完美彰显。
由Louis Kahn设计的Salk Institute开放宽敞，整个结构简单耐用，只需最少的维护，并能跟随科学研究的发展而不断更新。同时它还具有温馨的氛围，为在这里工作的研究人员提供一个鼓舞人心的环境。
设计师运用创新思维，将实验室和基础设施楼层交替使用。中央庭院的两侧是一系列独立的塔楼，位于其中可以眺望大海。此外，这些塔楼通过小桥与长方形的实验室区块相连，并利用大开口将自然光渗透到全部区域。庭院不仅作为采光井，还参考了修道院的回廊设计。
The Superior Court of California位于市中心，是一座25层的塔楼，由SOM打造。其设计秉承了市政建筑的精神，具有强大但包容的存在感，并将这种理念与坚固的体量语言相结合，围合成一个安全而温馨的内部空间。
在外观上，法院的顶部有一个独特的檐口，采用异形铝板打造，具有遮阳功能。此外，它还能捕捉南面和西面的光线，并将其动态地反射到表面。这一设计既实用又具有象征意义，是对圣地亚哥天际线的赞美。
由Safdie Rabines Architects设计打造的Robert Paine Scripps Forum，是一个海滨会议中心，接待来自世界各地研究海洋、地球和生物的科学家。该项目被分成几栋建筑，由一条带花架的人行道连接，形成一个多孔结构，保留了海景和微风。
建筑位于海崖之上，现有的棕榈树林和瞬息万变的大海为其提供了自然环境。室外循环利用了圣地亚哥的温带气候，大大减少了对机械系统和人工照明的需求。其中礼堂的设计理念灵活，可以根据活动和所需的配置进行分层。
San Diego Convention Center由Arthur Erickson设计，位于圣地亚哥湾，号称是世界上最漂亮的会展中心之一，曾获美国AIA金奖。整个设施约17万平方米，底层为2.5万平方米的展览空间。
空间内每隔约25米设置可移动的分隔墙。另有约1万平方米的会场，分布在二层及顶层。其中会场区域可以灵活使用，分割成从100平方米到4000平方米不等的场域，以适应不同的功能要求。
Carrier Johnson + CULTURE设计的PLUN（Point Loma Nazarene University Science Complex），占地36000平方英尺，由一条高架人行道连接。建筑群包括一面不锈钢墙，墙上有阿尔法和欧米茄图案，象征着科学与信仰的交汇。设计师采用金属屏风，具有反射热量的实用功能，同时允许自然光通过，营造出斑驳的光线。
实验室和教室被隔热玻璃和光滑混凝土包裹。在南面，穿孔金属板延伸出一条羽毛状曲线，环绕着草坡，同时还能欣赏到太平洋的壮丽景色。无论是在草坡上晒太阳，还是参加校庆活动，PLUN都为师生和游客提供一个环境优美的活动场所。
由Luce Et Studio打造的Machine in a Box，占地5 000平方英尺，满足了客户的最高设计和成本意识标准。设计师将趣味性、实用性与美观巧妙结合，半透明的玻璃在灯光的烘托下更具神秘感与朦胧美。
艺术家Donald Judd将盒子的实用形状提升到了新高度，他认为盒子可以是最复杂的呈现方式，因为它们有8个角。Machine in a Box是建筑与艺术表现形式的典范，具有成本效益低、时间效率高、功能性极强的特点，充满魅力色彩。
Rady Shell音乐厅坐落于圣地亚哥湾边的雅各布海滨公园，由Tucker Sadler Architects打造，是一座建筑奇观。它的独特外观呈现贝壳或田螺状，历时五年建成，是圣地亚哥的新地标之一。
露天的观众席，两边大屏幕实况播放特景，提供令人难忘的海洋般梦幻音乐体验。即使在没有演出期间，美食广场和户外草坪也对公众开放，成为周末休闲度假的理想去处。音乐厅内的照明，既能根据演出的风格进行动态变化，为听众带来惊艳的视觉效果，又能调节色温，避免干扰候生物环境。
由Stanley Saitowitz Natoma Architects设计的Beth El，灵感来自散发着永恒与神圣感的光芒。设计师在山谷中设置了一个入口转弯处和停车平台，同时在原有建筑与新圣堂之间打造一个庭院和拱廊，使整个建筑群统一起来。
传统元素在设计语言中得到了诠释。成对的粗混凝土柱与开口和玻璃交替出现，营造出光芒万丈的形象。玻璃上刻有诗篇，提供丰富的书法意义。内部装饰采用金色、紫色、栗色等暖色调，让人感到温暖和安全。
San Diego California Temple由知名建筑师William S Lewis Jr设计，使用大理石和石膏建成，外观呈白色，夜晚光芒四射。它的建筑面积为72,000平方英尺，包括两座200英尺高的塔楼。
两座塔之间利用一个中庭相连，内部设有宏伟的楼梯和多个房间，打造出独一无二。圣洁的外观使人敬佩，在鲜艳的花束与绿色草坪的衬托下更加耀眼。
Rob Quigley创造的San Diego Central Library于2013年开放，历经17年的设计和施工。设计师于1996年开始构思图书馆的设计方案，但由于各种现实原因停止了项目建设。几年后，施工最终重新开始，被形容为“绝对是一次超现实的建筑经历”。
该项目被构思成“一个三明治”，其中图书馆的工作楼层作为“内馅”，被放于临街楼层和顶层设施之间。San Diego Central Library获得众多奖项，包括2014年APW年度可持续绿色建筑项目奖和2014年ASCE建筑工程杰出奖。
加建部分由一系列较小的体量组成，旨在为博物馆创造一个更加温馨的入口，并使其与沿海场地融为一体。此外，设计师为了与原有建筑的饰面保持和谐，采用混凝土、石灰华和铝制砖墙组成新墙面。Selldorf Architects为MCASD的永久藏品和不断变化的展览，以及公共项目、表演艺术和其他教育活动提供完美场域。
